BARK è un progetto partecipativo di Derek M F Di Fabio iniziato nell’estate del 2020. BARK si è sviluppato in questi mesi stratificando e accumulando azioni e modalità di interazione e condivisione. Durante il suo corso ha raccolto esperienze, immagini e parole delle persone che hanno partecipato e contribuito ai suoi mutamenti. Ha preso forma in una serie di workshop, dei reading group, una performance in partnership con Imbarchino e una mostra personale ad Almanac Inn, Torino.
Una prima serie di laboratori — realizzati a Berlino, nelle campagne del Brandeburgo e sul terrazzo di Almanac a Torino — ha indagato come le paure possano diventare preziose esperienze per esplorare noi stessi; come lo spazio interiore interagisca con quello esteriore; come passiamo da luoghi intimi e privati ad altri pubblici e condivisi, da una sensazione di familiarità e protezione ad essere esposti all’ignoto e all’estraneo da noi.
Partendo dalla lettura di M Archive: After the End of the World di Alexis Pauline Gumbs, il laboratorio Quando l’auto si increspa e finge la sua corazza: come risolvere conflitti osservando due buchi neri fondersi, ha portato alla produzione di testi. Questi materiali sono stati utilizzati in una successiva serie di workshop realizzati su una app di messaggistica, dove i partecipanti - con messaggi vocali o testi - hanno potuto espandere e condividere le loro riflessioni sui materiali prodotti precedentemente. Questi testi sono stati sviluppati ed editati da Di Fabio in uno script per la performance che è stata realizzata per le strade di Torino l’1 di Luglio in collaborazione con Imbarchino.
BARK ha preso forma anche in un reading group online dedicato alla lettura della traduzione italiana di Posthumanist performativity: toward an understanding of how matter comes to matter di Karen Barad. In questa occasione, abbiamo continuato a pensare su scale opposte: guardando buchi neri e quanti, riflettendo non solo sulle potenzialità dell’indeterminatezza della materia e di genere per rompere strutture date a priori, ma anche per aprire nuovi campi di agency che ci riportino all’interno del mondo più-che-umano in cui viviamo, e ci ricordino le nostre responsabilità e rispetto per l’altro.

Non sorprende quindi che le opere incluse nella mostra personale di Derek condividano il processo partecipativo che sta al cuore di BARK.
Fermenting Profiles [Profili in fermentazione] è un grande lavoro su tessuto ritagliato, simile ad un cut-out di Matisse, che è stato realizzato durante un laboratorio svoltosi a Londra nel 2017, e frutto di una collaborazione tra ALMANAC, Counterpoints Arts e la Croce Rossa. Strati di tessuti si sovrappongono ai sogni e ai desideri dellǝ giovani rifugiatǝ che hanno partecipato al laboratorio. Le loro forme bidimensionali, fissate con spilli e ri-assemblate, giocano tra pieni e vuoti, e mettono in questione i modi attraverso i quali identifichiamo i contorni di qualcosa o qualcuno.
Alba è un'altra opera caratterizzata da forme bidimensionali. Prendendo il nome dalla giovane partecipante che, durante un laboratorio, ha condiviso con gli altri l'immagine di una martora, queste sculture in terracotta mostrano diverse ombre dell'animale che convergono, incrociandosi, per diventare una lanterna. Paradossalmente, le intersezioni di quelle ombre contengono e ospitano una luce, una fiamma inquieta.
Utilizzato come supporto per la performance e come scultura nello spazio espositivo, anche il megafono in mostra è frutto di una collaborazione. Intitolata Tana, dal nome di chi l'ha progettata e saldata, l'opera è realizzata assemblando pezzi di carrozzeria: rimanda alle riflessioni sviluppate durante i laboratori riguardo a corpi morbidi e duri, ma anche ad automobili come scudi e allo stesso tempo oggetti pericolosi in movimento che trasportano spazi privati ​​temporanei in giro per la città. L'auto diventa un'estensione del corpo, proiettando le voci degli artisti per le strade di Torino.
Il live streaming della performance e (in seguito) la sua registrazione sono riprodotte nello spazio espositivo attraverso altoparlanti posizionati davanti a vasche di vetro. In questo modo, le onde sonore interagiscono con l'acqua contenuta nelle vasche, tentando di dare inizio ad un dialogo con la materia. L'acqua è costantemente mossa da pompe e illuminata da torce che proiettano riflessi in movimento nello spazio espositivo. Si manifesta così un altro ricordo dei laboratori e dei gruppi di lettura di BARK, in cui si è discusso dell'interpretazione che Karen Barad fa del concetto di diffrazione per parlare del ruolo attivo e performativo della materia. Le onde si sovrappongono, si estendono l'una nell'altra, incontrano altri corpi, mutano e ridefiniscono continuamente il loro percorso. L'acqua ricorderà quelle frasi pronunciate tante volte l'anno scorso durante i laboratori e durante le prove della performance lungo i fiumi? Quante voci ha ascoltato?


Un ringraziamento speciale ai performer: Alessandro Puglisi, Maria Mallol Moya, Michela Depretis, Miriana Reale Calabrese, MINQ.

Grazie a tutti i partecipanti: Alba, Alessandro, Alyssa, Alfy, Andrea, Aniello, Beatrice, Carlo, Cleo, Cosimo, Dalia, Ella, Emiliana, Erin, Eva, Giacinta, Giuliana, Gaia, Guido, Heriel, Iside, Jess, Jessica, Johannes, Kemoy, Laura, Lodo, Louis, Luca, Maria, Marco, Matteo, Michela, Miriana, MINQ, Max, Nadia, Neele, Nico, Nomi, Senya, Susanna, Tana, Valentina, Valentina, Vittoria, Zeyn.